Creative ER målrettingen i annonsering

Kreativitet har blitt en avgjørende faktor for å nå riktig publikum i annonsering. Sosiale plattformer som TikTok og Meta er blitt flinkere til å identifisere hvilke brukere som er mest sannsynlige til å gjennomføre ønskede handlinger, som kjøp eller registreringer. Dette skiftet, som Marc Langenfeld fra VaynerMedia APAC beskriver, handler om at kreativitet nå spiller en større rolle enn noen gang før. Det er ikke lenger bare algoritmer og data som driver målrettingen – kreativiteten har blitt selve målrettingen.

Hvorfor er dette en viktig utvikling?

Det finnes mange grunner til at kreativitet har fått en mer sentral rolle, men to hovedårsaker skiller seg ut:

1. Kreativ diversifisering gir bedre treffsikkerhet

Kreativt mangfold er avgjørende for å nå riktig publikum med relevante annonser. Ved å bruke et bredt spekter av kreative formater og budskap, i kombinasjon med bred målretting som markeder og demografi, kan annonsører oppleve opptil 33 % økning i konverteringsrater på TikTok. Dette skiftet mot å bruke flere kreative formater og konsepter er også tydelig på plattformer som Meta, hvor denne strategien har vist seg å øke effektiviteten med 32 % og nå 9 % flere brukere.

I stedet for å kun fokusere på hypermålretting og algoritmeoptimalisering, handler det nå om å bruke kreativiteten til å treffe riktig. Tidligere har markedsførere basert seg på detaljerte mikrosegmenter ved bruk av førsteparts- og tredjepartsdata for målretting. Men med stadig strengere personvernreguleringer og endringer i plattformenes målrettingsfunksjoner, vil disse løsningene miste sin effekt i nær fremtid. Å skape mangfold i det kreative innholdet for å oppnå maksimal relevans og resonans med målgruppen har blitt avgjørende.

2. Relevant kreativitet senker kostnadene

Tidligere krevde plattformenes algoritmer komplekse kampanjestrukturer med hypermålrettede målgrupper og flere budsjettallokeringer. Disse systemene var designet for å servere det samme kreative innholdet til alle, og optimaliseringsprosessen handlet om å slå av underpresterende annonsesegmenter. Dette førte til frustrasjon, da det var vanskelig å vite om problemet lå i det mikrosegmenterte publikumet eller det kreative innholdet.

I dag er situasjonen annerledes. Algoritmene prioriterer nå kreativitet – med et sterkt fokus på hvordan relevant innhold påvirker annonsenes kostnad og synlighet. Plattformene tildeler en "kreativ relevanspoeng" som ligner på en kvalitetsvurdering, og denne poengsummen spiller en viktig rolle i auksjonsdynamikken, inkludert CPM (kostnad per tusen visninger). Ifølge Meta påvirker kreativitet nå 56 % av auksjonsutfallene, noe som understreker hvor viktig det er for annonsørene å optimalisere det kreative innholdet for å sikre kampanjeeffektivitet.

Denne utviklingen gir markedsførere større fleksibilitet i kampanjeoppsettet. Nå kan merkevarer prioritere kraften i kreativitet for å oppnå større relevans og bedre resultater, uten behov for kompliserte kampanjestrukturer som før.

Hvordan utnytte kreativitetens kraft i målretting?

Hva om det fantes måter å forkorte algoritmenes læringsprosess på, og samtidig spare verdifulle annonsekroner? En metode er å lene seg på det vi kaller "organisk sosial kreativitet". Dette innebærer å produsere store mengder kreativt innhold som distribueres organisk, og deretter analysere hvordan plattformene og algoritmene reagerer på dette innholdet. Ved å identifisere hvilket innhold som presterer best organisk, kan du bruke disse innsiktene til å forme betalte kampanjer som vil treffe bedre.

Denne tilnærmingen reduserer gjetting og gir mulighet for å teste og optimalisere kreativitet raskere. Annonsører som mestrer dette, og som forstår hvordan algoritmene samhandler med kreativt innhold, vil ha en konkurransefordel i markedet.

Hvorfor dette er en nødvendighet

At kreativitet påvirker effektiviteten i annonsering er ikke nytt, men det er blitt enda viktigere med dagens utvikling. VaynerMedia APAC, under ledelse av Marc Langenfeld, har lenge vært forkjempere for en strategi hvor kreativitet og forståelsen av plattformer står sentralt. Nå ser vi at et bredt spekter av kreative formater og budskap ikke bare øker personalisering og ytelse, men også bidrar til å redusere annonsekostnadene.

I denne nye sosiale medievirkeligheten trenger annonsører partnere som både forstår hvilke input algoritmene krever, og som kan utvikle effektive kreative konsepter. Mange markedsførere har imidlertid fortsatt en oppdeling mellom kreativitet og medieplanlegging, noe som kan skape ineffektivitet og misforståelser. Å sørge for at medie- og kreative team jobber tett sammen – eller at en helhetlig tilnærming benyttes – vil gi større fordeler og bedre resultater.

Sammenhengen mellom kreativitet og målretting

Når mediefolk ikke bare administrerer annonser, men også skaper dem, og når kreative og strategiske team baserer sine valg på kvantitative data, får vi en mer smidig prosess. En slik integrert tilnærming gir mulighet til å lage innhold som er kontekstuelt relevant, plattform-native og raskt tilpasset. Dette er et eksempel på hvorfor virkelig integrerte byråer – eller tett samarbeid mellom medie- og kreative byråer – er nøkkelen til å lede annonsører gjennom de stadig skiftende plattformlandskapene.

Creative ER målrettingen. Og for de som forstår hvordan dette fungerer, er potensialet for å oppnå best mulig resultater ubegrenset.

For mer innsikt, les Marc Langenfelds fullstendige artikkel her.